绘画是一种视觉艺术，但绘画也是一种语言艺术，绘画里面是有故事的。或者，也可以说，绘画作品本身就是故事。这是我最近看了靳晓峰的一系列手机画之后的重要感受。

《凝视的那一刻》

　　奕盛：您从什么时候开始接触的手机画？

　　靳晓峰：在今年3月底大学同学聚会时，有位同学的手机和我相同，他向我推荐了一款绘画软件，就是Note3，在手机的自带笔中可以写写字，画些简单的东西，发个生日贺卡之类的。并且当场给我演示起来，等到晚上回去之后，我就开始琢磨这个软件，在工作室里，我看到一盆多肉植物，于是就画起它来，在画的时候发现里面有透明笔、铅笔、钢笔、毛笔，可以调大调小，发现特别有意思，之后第一幅作品就诞生了。

《荷塘印象》

　　奕盛：因为什么样的缘故从此开始了一系列的创作呢？

　　靳晓峰：在我画完第一幅手机画之后，就总有一种怀揣一件宝物的心情一样，没事的时候总想拿它画上两笔琢磨一下，发现它走到哪里都能画，于是我用了半下午的时间，画了一幅我印象中的荷塘，那是我印象中第一幅比较完整的画，从这一幅之后，我就觉得很有意思，手机绘画的色彩都特别漂亮，但是由于手机屏幕和表现载体的局限，我总是在琢磨如何去把表现方式全部能用到，所以兴趣也就开始了。

《XX火锅店的罗汉床》

《红色的墙》

　　奕盛：您觉得手机画和您以往的传统绘画方式相比有什么特别的不同之处么？

　　靳晓峰：最大的感触是好玩，便捷。它让我发现，原来一草一木皆可入画。之前很多不能入画的东西也可以入画了。因为它的载体关系，我发现了很多之前被忽视了的东西，从画手机画开始基本上画的全是我身边的事物。它不像传统绘画一样需要事物完全静止，但是又因为手机载体的原因不能绝对写生，所以总是会调动我很多的想象来处理，也因此总能抓住我一瞬间的直觉和印记，很多作品都是我在夜深人静的时候独自想到就画下来的。

《故园回望之一》

《故园回望一望桃园之二》

《故园回望之三》

　　奕盛：您的手机画背后有没有一些回味悠长的故事呢？能和我们分享么？

　　靳晓峰：有。比如在四月底，我去了一次宝鸡西山，那时西山开着樱桃花、桃花，而桃花也是我在水墨绘画中要下点功夫表现的东西。但是我却一直找不到自己认为恰当的表现方式。到了那天晚上，我有强烈的冲动去画它，画的时候我也想到了一些国画上的语言和一些特性，调动起了我去西山的很多回忆，那一段时间，我画了大概十多幅画，基本都是在晚上的时候画的。

《故园回望北坡四月天》

　　其中一幅画实际是我老家的北坡。每次去那里要经过一条铁路。我小时候看铁路其实还是一件很新奇的东西。那时候的生活都比较艰辛，人们为了少走半个小时的路就从这里走一条捷径。现在这里更让我魂牵梦绕，因为我母亲的坟安在这里，我每年都要经过这儿。这幅作品里的很多场景现在都不见了，比如画中的那条土路，现在早变成了水泥路，可是我的印记还永远停留在那个时候。

《幸福的一家人》

　　《幸福的一家人》是一种很概念性的绘画，决定画这幅画是一瞬间决定的事。画面中的小孩用了火红的颜色，而女人则是红得发紫的状态，奶奶的神态有一点怯，颜色是绿色的，就像绿叶一样，她为了繁衍一家人默默的付出，但到现在身体依然健康，画面中的男人微微挺起一点小肚子，神情有一点自负，这幅画反映了我对中国现在家庭构成的一些印记，比如孩子的剪刀手，或者祖孙几代的印象，后期我也将推出家族系列、旅游系列的传统绘画作品。

《天上的星星》

　　《天上的星星》这幅画，是因为曾经和朋友交流的时候勾起了我童年时的回忆。现在城市的上空看不到我小时候的繁星了，我记得小时候和一群小伙伴在麦场玩，在一起看星星，老人们说天上划过一颗流星，地上就会去世一个伟人，画这幅作品时突然调动起我小时候对天空的感觉，那时候总觉得天空很神秘也很胆怯。

　　奕盛：您的手机画在朋友圈里反响不小，很多朋友的评论也非常有趣。当您看到这些牛评时，心里是一种什么样的感觉？

　　靳晓峰：我每次画完画都想尽可能的完善它。有时候会在画完一些画之后配一些自己的想法。客观地说，希望得到大家的共识，哪怕是微信里的一个赞，但是在我很认真的用心绘画时，有没有赞，我已经觉得没关系了。而且对于一幅手机绘画，如果它不发出来，就不算手机绘画了。